금은세공인의 작업; 미셀 오슬로 Michel Ocelot 인터뷰 ; ⓒ

금은세공인의 작업; 미셀 오슬로 Michel Ocelot 인터뷰 ; ⓒ에 이어....................
 
● 감독님 작품은 음악과 함께 더욱 강한 인상을 남깁니다. 멜로디만큼이나 리듬에 맞추어가는 것 같아요.
 음향과 음악에 열정이 많아요. 하지만 영화를 위해 매달리진 않아요. 아주르 앤 아스마르 Azur et Asmar 에서 작곡가인 가브리엘 야드 Gabriel Yared 가 내게 말하더군요 : 《미리 당신한테 이야기 해 둘 게 있어요. 난 영화나 이미지에는 별로 흥미가 없어요.  》그래서 나는 이렇게 대답했ㅈ : 《나 역시 미리 말해둘 게 있어요. 내가 좋아하는 소리는 침묵이예요. 》집에 와서,디오나 음악씨디를 듣지 않고 고요 속에 잠겼습니다. 음악에서, 내가 원하는 걸 알고 있고 어떤기를사용해야 할 지 안 할지를 알고 있죠 : 피아노나 바이올린같은 너무 전형적이고 보편적인들은용을 안합니다. 가브리엘Gabriel Yared 에게 그의 음악을 하기를 요구했어요. 모든 영화들이 모자르트나 차이코프스키를 쓰니까요. 컴퓨터로 소리를 찾아갔습니다. 그러다가 내게 말하더군요 :  《아니, 아직 못했어요. 우리가 하는 걸로 봐선 2년은 족히 걸릴 거요. 유행에 뒤떨어질 거란 겁니다.》 우리는 오케스트라를 다시 적용하기로 하면서, 전형적이면서 진정한 악기의 덕을이어요. 중동 지방의 전통 악기를 사용할 기회가 많았습니다. 가브리엘은 코러스를 많이 사용했어요. 새롭지는 않지만, 싫증이 나진 않죠.

● 뮤직 비디오를 계속하고 싶으신가요?
 좋아하긴 합니다. 뮤직 비디오는 3분동안의 자유이고, 순수하고 매력적인 영화죠. 예전에, 처음 뮤직 비디오작품으로 비욕 Bjork [Earth Intruders, 2007] 과 작업할 때, 나를 예술가로 동등하게 대했어요. 나는 그녀의 탤런트와 유명세에 짓눌리는 듯한 느낌을 받았음에도 말이죠. 내가 하고 싶은 대로 자유를 주었죠...마돈나같은 사람이라도 비욕만큼 내게 자유를 주진 못할 겁니다. 그녀는 키리쿠Kirikou 를 좋아한다면서 나를 보러왔어요. 좋은 만남이었죠. 난 엄밀히말하자면 《고객》이 아니었지만, 그녀의 소리, 재능, 용기, 참여정신, 그리고 대담함 등을 알고었죠...비욕 Bjork이 날 찾아왔을 때, 그녀에게 아주르 앤 아스마르 Azur et Asmar 를  백색의 소형퓨터로 보여주었죠. 영화가 끝날 때, 그녀가 박수를 치더니, 일어나 가방에서 똑같은 백색의 소형 컴퓨터를 꺼내어 내게 음악을 들려주더군요. 검은 실루엣의 선택은 이러한 동안 이뤄진 겁니다. 이제껏 해왔던 것과 정반대로 시도했어요 : 뮤직 비디오는 코이투스 인터룹투스 coitus interruptus(질외사정) 였어요 ; 모든 그림은 너무 짧았어요. 그래서 0.5초에 천개의 그림을 넣는신, 하나의 그림을 사용하여 뭔가 볼 시간을 가지도록 했죠. 난 그게 너무 형편없지 않나 싶었지만, 비욕이 내게 열의에 차서 이메일을 보냈어요.

● 현재 진행 중인 프로젝트에 대해 말해줄 수 있나요?
키리쿠와 남녀 Kirikou et les hommes et les femmes 를 촬영 중에 있습니다. 평소처럼, 여러해에 걸쳐 거부하긴 했지만 결국 받아들였죠. 키리쿠와 마녀 Kirikou et la sorcière 를 만들 당시에는 Kirikou 2 를 만들 의도가 전혀 없었어요. 그리고 Kirikou 3는 더더욱 없었죠! 관객들이 내게 너무 단순하게, 내게 그만 둘 권리는 없다고 말합니다. 그래서 다시 할 때는  새로운 이야기를 찾는 데 어려움을 느껴요. 왜냐면 기억이란 연이어 나타나는 게 아니니까요 : 키리쿠 는 작은 아이인 상태, 벌거벗은 상태로 남아야했어요. 그렇지 않으면 그가 아니죠. 할아버지가 말한 기억에서 두번째 부분을 하려면, 처음 그 이야기를 해준 사람들에게 요구했어요. 마치 오래된 이야기를 읽고 나서 만들었다가, 나중에 부차적인 요소들을 하기 위해 아무 것도 없는 것처럼 말이죠. 그래서 시나리오를 쓰면서 대사를 썼죠. 감히 보마르쉐 Beaumarchais ^[각주:1]라고 말하겠어요 : 대사들에서 어떠한 헤택도 없었습니다. 인물들에 기초해서 만든거죠. Kirikou 장편에서, 강한 여인상인 그랭슈 Grincheux 에 집중했어요. 그리오트 Griotte 와 파란괴물의 어머니죠. 인종차별문제를 생각하게 하죠. 자연스럽게 왔다가 자연스럽게 떠나죠. 그 다음에, 야심찬 프로젝트가 있어요 : 1900년 파리가 무대입니다. 당시 문명, 생활, 즐거움, 그리고 격동을 다룰 겁니다.

● 키리쿠 Kirikou 도 입체영상으로 만드실 건가요?
 입체가 될 겁니다. 산업적으로 일반적인 상황이죠. 과슈로 그린 뎃셍을 이용하고, 조형재료로 만든 인형은 아닐 겁니다. 배경 장식은 채색되거나 절단한 종이재일 것이고, 숲같은 것도 층을 이루도록 할 겁니다. 필수적인 건 아니지만, 아름다울 거라 생각해요. 입체영상으로 보고 싶지 않은 사람들도 전통적 재현방법으로 만든 영상을 볼 수 있을 겁니다.

● 감독님 없이도 살아가는 키리쿠Kirikou 를 통제할 수 있을까요?
 나도 그런 의문을 가지곤 해요. 그리고 대답은 아니오 입니다. 밤 이야기 Les Contes de la nuit에서, 자생적으로 생겨난 겁니다. 왜냐하면 이 작품은 프롤로그를 담으면서 서로 다른 이야기를 하도록 모두에게 주어진 매개체같은 거니까요. 내가 죽은 다음, 그게 계속되어도 전혀 개의치 않을 겁니다-나로서는 불멸이니까요! 키리쿠 Kirikou 는 전적으로 나의 것입니다. 어느 누구도 나만큼 그의 대사를 쓸 수 없을 겁니다. 그래서 차라리 다른 것들을 하는 게 나을 겁니다. ■

티에리 메랑제, 2011.6.14, 파리에서
 

출처          :  CAHIERS DU CINéMA #699. 2011.7-8
기사          :  Thierry Méranger
불한번역  :  PLONGEUSE ( 잠수부 )  

1. Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (French pronunciation: [pjɛʁ bomaʁʃɛ]; 24 January 1732 – 18 May[1] 1799) was a French playwright, watchmaker, inventor, musician, diplomat, fugitive, spy, publisher, arms dealer, satirist, financier, and revolutionary (both French and American).Beginning as a provincial watchmaker's son, Beaumarchais rose in French society and became influential in the court of Louis XV as an inventor and music teacher. He made a number of important business and social contacts, played various roles as a diplomat and spy, and had earned a considerable fortune before a series of costly court battles jeopardized his reputation.An early French supporter of American independence, Beaumarchais lobbied the French government on behalf of the American rebels during the American War of Independence. Beaumarchais oversaw covert aid from the French and Spanish governments to supply arms and financial assistance to the rebels in the years before France's formal entry into the war in 1778. He later struggled to recover money he had personally invested in the scheme. Beaumarchais was also a participant in the early stages of the French Revolution. He is probably best known, however, for his theatrical works, especially the three Figaro plays. [본문으로]